Farmecul sensibil al obiectului

Newest two tone hair trend sau ombré hair

2011-07-27T17:15:00.000-07:00

Welcome to the dark side, Hayden Christensen

2011-07-24T13:17:00.000-07:00

Campanie pentru LV din sezonul toamna/iarna 2004-2005.

Machiaj dramatic à la The Black Swan

2011-01-27T12:33:00.000-08:00

Daca va intrebati care este legatura dintre cele doua filme, va pot spune de la bun inceput ca singurul punct pe care il au in comun - in afara de faptul ca amandoua sunt filme destul de bunicele, vizual cel putin - este machiajul foarte striking care merita neaparat sa fie luat in seama. The Black Swan ne propune o poveste foarte intensa despre dualitate, despre exprimarea eu-ului si refulare, clasica pereche Dr. Jekyll - Mr. Hyde in varianta feminina : Odette versus Odile văzute ca doua jumătăți ale aceluiași întreg, suava balerina Nina Sayers vs. her darker repressed self (ok, lucrurile nu sunt chiar atat de simple daca filmul este interpretat in cheie fantastica, nu psihologica, dar asta e cu totul alta discutie). Întruchipînd lebăda alba, Nina Sayers are un machiaj exact asa cum ne-am fi asteptat: tonuri deschise, foarte mult alb in partea superioara a fetei, nu doar pe arcada, generând astfel efectul de masca si evocand subtil coloratura unui chip de lebada, puritate, inocenta, etc. Odile insa aduce fascinația personajului negativ care reuseste, desigur, sa steal the show, metamorfozarea ei fiind totodată și problema esențiala a filmului. Machiajul ei ca lebada neagra este extra-ordinar: pe langa lentilele de contact care sunt the shock factor si sugerează perfect transformarea ei completa, machiajul ochilor este extrem de dramatic, liniile dure, angulare contureaza pene negre si argintii, exprimand perfect sentimentul de pericol care o învăluie, alături de voaleta întunecată, pe aceasta femme fatale (to her own self, din pacate) aflată în pragul schizofreniei .
Make-up artist: Judy Chin. Costumele, si ele extrem de deosebite, in special cel al lebedei negre, desigur: casa Rodarte. Puteti gasi pe YouTube o multitudine de tutoriale despre cum sa va faceti un machiaj asemanator, daca v-a placut acesta; eu știu cu siguranță în ce ma voi costuma pe 31 octombrie ( let's see - corset: check, tutu: check, tiara neagra: well, am una argintie, micuta, cam bridal, dar it will have to do, mănuși lungi vor lua locul mainilor pictate, plus: un colier handmade facut din coburi de oglinda, obișnuite si negre - simply the cherry on top). Sper ca nu voi fi nevoita sa folosesc vreunul :))

Schitele originale ale surorilor Mulleavy (sus); tutu -urile aveau 13 straturi de tulle.

Primul show de moda '4D' - Ralph Lauren

2011-01-23T07:41:00.000-08:00

Dupa ce Kate Moss 'a defilat' ca holograma pentru Alexander McQueen acum cinci ani, moda proiectiilor vizuale s-a raspandit din ce in ce mai mult: primul show de moda '4D' apartinand casei Ralph Lauren - care a aniversat anul trecut zece ani de la lansarea website-ului oficial, ocazie care a stat la baza acestui eveniment - a avut loc concomitent pe New Bond Street la Londra si Madison Avenue in New York. Numit "o fuziune istorica de arta, moda si tehnologie", show-ul a constat in proiectii 2D si 3D cu o rezolutie mai mare decat tehnologia IMAX, iar cea de-a patra dimensiune a fost constituita de fapt de parfumul RL care a fost pulverizat in atmosfera in punctul culminant al spectacolului. Nice touch, right ?
Ralph Lauren are in prezent 71 de ani, si datorita averii sale estimata la 4.6 miliarde de dolari, detine locul 173 in topul celor mai bogati oameni din lume.
Anul trecut a fost decorat de presendintele Sarkozy cu gradul Cavaler al Legiunii de Onoare.

Taste my beauty : Ashley Smith

2011-01-19T11:06:00.000-08:00

Ashley Smith, noua senzatie a modeling-ului international, are 19 ani (!) si este din Austin, Texas. Miss Smith este manageriata de Trump Models si her modeling dream job ar fi sa lucreze pentru o campanie Mert & Marcus + Louis Vuitton. Intrebata daca nu s-a gandit in trecut sa scape de strungareata, Ashley a raspuns ca si-a propus de multe ori, dar nu a avut niciodata destui bani sa rezolve aceasta odata, iar acum strungareata reprezinta pentru ea o sursa de venit! De asemenea, la intrebarea daca bustul sau mai generos decat al majoritatii modelelor i-a afectat in vreun fel cariera, tanara a raspuns a fost intr-adevar un factor decisiv in multe cazuri, deoarece afecteaza modul in care se aseaza hainele pe corp, dar ca in nici un caz nu isi va modifica trupul in vreun fel. Daca nu ar fi fost manechin, Ashley si -ar fi dorit sa fie actrita la Broadway, vis la care inca nu a renuntat.

(interview fragments by Steff Yotka)

Happy New Year 2011 !

2010-12-30T15:05:00.000-08:00

Pe post de felicitare (multipla) am atasat aceste imagini cu Serena (ultimele, promit) si young Mr. Archibald, caci aerul lor festiv mi s-a parut a fi oarecum potrivit cu ocazia: sequined dress, black trench coat and a simple clutch - you may call it a bit too nineties or just classic, but she can rock any outfit into the next decade...

Vechea mea obsesie : Serena van der Woodsen - American beauty in winter style

2010-12-01T14:16:00.000-08:00

A little raunchy, I know, but she still has it.

De fiecare data cand vad privirea visatoare a lui Blake Lively, cea care intuchipeaza personajul Serenei van der W, nu pot sa nu ma gandesc la campaniile Tommy Hilfiger pentru parfumul Tommy Girl and such, majoritatea centrate pe imaginea unei w.a.s.p. all American beauty stralucind pe fundalul unui stindard cu dungi si stelute (ok, au mai adaugat in cele din urma si cateva persoane de culoare in stilul United Colors of Benetton) . Healthy, fresh, teenager faces in pure white shirts and denim, (mostly) blonde hair shining in the sun, totul in culorile dominante ale drapelului -patriotismul a dat rezultate bune ca strategie de marketing, si figura frumoasei Serena se distinge parca din acest background, white upper class with a parteewish. Stilul ei este intr-adevar mai personalizat, the rock-bohemian edge o scoate din anonimatul classy of the Tommy girls...

Regard Mode Roumain 2010

2010-09-28T13:24:00.000-07:00

Luni seara (27 sept) am avut placerea de a participa la o expozitie a unor costume create de saisprezece designeri romani selectati de dl. Philippe Guilet de Saint Mart, directorul atistic al ambasadei Frantei si al binecunoscutului festival Pasarela (care din pacate nu s-a mai tinut in acest an, si masteranzii de la design mai au un motiv de suspin, stiu ei ). Evenimentul a fost precedat de o conferinta pe tema "Luxul -mit sau realitate ?" sustinuta de dl. Donald Potard, co-fondator al casei Jean-Paul Gaultier si al companiei Agent de Luxe.
Expozitia a avut loc in "decorul baroc al Muzeului George Enescu" (de fapt academism francez, rococo si putin art nouveau) cadru care s-a potrivit destul de bine evenimentului, aducand pe alocuri un contrast binevenit in raport cu creatiile vestimentare. Nu stiu daca astfel "s-a micsorat distanta dintre segmentul cel mai trepidant si viu al artei - designul de moda si locul in care sunt expuse obiectele de arta - muzeul" caci in unele cazuri putem spune chiar ca acest contrast s-a adancit : ma refer desigur la costumele cu tenta futurista, care poate s-ar fi simtit mai acasa intr-un concept store decat la palatul Cantacuzino? Just saying. O bila alba pentru the fancy red lights care intr-adevar puneau mai bine in valoare costumele din holul principal, evidentiind aspectul lor sculptural in cazul celor apartinand Lenei Criveanu , si dand un aer usor disco celor semnate de Tatiana Strimbovski.

STEPHAN PELGER

ANDREEA MUSAT

Mara Mi by ANDRA CLITAN

DOINA LEVINTZA (costumul de la etaj)

Perceptii by LENA CRIVEANU

VALENTINA VIDRASCU

Isolated Dislocation by LUCIAN BROSCATEAN

ROZALB DE MURA

TATIANA STRIMBOVSCHI

MOKO by CARLA SZABO

CRISTIAN SAMFIRA

KRISTINA DRAGOMIR

In the Red Grey by ANDREEA TINCU

CLAUDIA CASTRASE

WILHELMINA ARZ

GIMME SOME : Harem pants

2010-09-20T11:31:00.000-07:00

Nu stiu daca ati fost fane ale look-ului 'practicat' de MC Hammer in anii '80, dar iata ca acei celebri pantaloni au revenit sa sparga dominatia skinny jeans-ilor cu care ne-am obisnuit de cativa ani. A mon avis, acest gen de pantaloni merg cel mai bine purtati cu pantofi cu toc inalt si platforma, fiindca asa sunt cel mai bine pusi in valoare, si desigur se impaca doar cu o silueta subtire - not recommended for other types. Bineinteles, nu vor fi asociati cu nimic prea larg in partea de sus, ei raman centrul de interes al tinutei si nu au nevoie de 'competition'. Dupa cum toata lumea stie, la noi toate trendurile ajung ceva mai tarziu - cel putin cu un an - ei au aparut de ceva vreme in prezentarile Diane von Furstenberg, Ralph Lauren , Rick Owens sau Blumarine - dar iata ca in sfarsit pot fi zariti din ce in ce mai des prin urbea noastra mult iubita. So, do we harem ?

Pot fi combinati si cu :

Picture of the month: Septembrie

2010-09-12T05:53:00.000-07:00

Desigur ca ar fi trebuit sa vedeti intreg catalogul pentru a fi la fel de surprinsi ca si mine cand ajungeti la ultima pagina unde apare poza unui dragalas caniche imperial strutting his stuff for the Mango campaign. Arata insa foarte ingenuu si comprehensive in acelasi timp, cu baticul cu buline innodat cu grija sub bot (ca sa nu-i deranjeze coafura, people ) in a sixties pose, the little star of the accessories boutique. Si am scanat poza eu insami, how's that for dedication ?

Acum, cine se mai uita la haine ;)) ?

GILES. Giles Deacon

2010-08-21T13:32:00.000-07:00

Yeah, yeah, I know summer is over, dar colectia spring/summer 2010 Giles Deacon nu trebuie trecuta cu vederea. Dl. Deacon este un designerul britanic cunoscut pentru colaborari cu lantul New Look, dupa ce lucrase in prealabil pentru case celebre precum Bottega Venega si Gucci. In 2003 si-a lansat propriul label omonim - GILES, iar un an mai tarziu castiga premiul "Best New Designer", acordat de British Fashion Awards. Se mai poate lauda si cu "British Fashion Designer of the Year" castigat in 2006, precum si cu premiul ANDAM Fashion Grand Prix(Association Nationale pour le Développement des Arts de la Mode) acordat in 2009.
In colectia sa de vara 2010 se mizeaza nu atat pe promovarea unor linii inovatoare, cat pe culorile utilizate, pe combinatia surprinzatoare dintre culori foarte tari, flashy, precum verde neon si smarald, cupru, galben si oranj metalizat sau lacuit, contrabalansate de nuantele cuminti, linistitoare de bej si gri pal ale unor materiale fluide, semitransparente sau chiar piele mata, opozitia lucios - 'prafuit', fiind elementul de baza al vitalitatii acestei colectii. Nuanta parului devine si ea o nota complementara, suvitele ce bat usor inspre roz, coraille si gri constituind exact acel ceva care completeaza perfect paleta de culori a intregii tinute. Coafura neglijent-chic insotita de ochelarii supradimensionati intregeste atitudinea de eleganta nonsalanta, iar gentutele sub forma de Triceratops metalizat aduc un aer jucaus, adolescentin, impreuna cu crinolinele transparente si aplicatiile mari din tulle, asezonate pe alocuri cu spider print sau chiar cu un paianjen de sine statator (!). Intr-adevar, cati designeri ar fi putut sa combine atatea elemente iesite din comun, si sa nu dea gres ? Glam enough, elegant enough, sexy enough, unusual enough. I love it.

3D Light Wear by Alina Ene

2010-07-22T09:48:00.000-07:00

Light wear. Literally.

Alina Ene îşi propune să aprofundeze conceptul de Light Techno Fashion. Acest concept a fost propus de către designer, pentru prima oară pe scena modei româneşti, cu ocazia lansării colecţiei "LightWear", în cadrul Romanian Fashion Week 2010.

Tema colecţiei se bazează pe principiile ideii de energetism (Wilhelm Ostwald): există o reţea de energie care curge prin toate lucrurile vii. Dar cum ne conectăm la această reţea?

Prin integrarea tehnologiilor luminescente în produsul vestimentar energia devine o prezenţă reală, vizibilă şi tangibilă. Energia organică este absorbită şi eliberată sub formă de lumină.

Vestimentaţia devine astfel un suport energetic, în care rolul principal este jucat de lumină, ca factor ce influenţează percepţia asupra formelor. Materialele utilizate de Alina Ene sunt reactive la lumina UV şi autoluminante, dar fără a necesita sistem de alimentare. Lumina dezvăluie o întreagă poveste transpusă prin imprimarea digitală a fotografiilor light painting pe suportul textil.

Expoziţia “Personal Light” by Alina Ene, introduce încă un element de noutate: imprimeurile 3D Light. Acestea sunt rezultatul îmbinării dintre efectul tridimensional (3D) cu efectele produse prin imprimarea digitală a fotografiilor de light painting.

In afara produselor de modă, în cadrul expoziţiei vor putea fi admirate imaginile semnate Dan-Andrei Paraschiv, autorul fotografiilor light-painting şi 3D, care au stat la baza dezvoltării imprimeurilor pe care Alina Ene le-a inclus in colecţia sa.

and brass mosquitoes with an eye - and a magnifying glass, actually - for art just happen to fly around the Anaid gallery

Picture of the month: Iulie

2010-07-02T15:00:00.000-07:00

GALA absolventilor de la DESIGN Vestimentar 2010

2010-06-29T05:27:00.000-07:00

"START 2010"

Pe 24 iunie a avut loc grandiosul eveniment de mai sus (si jos), gala absolventilor de la Design Vestimentar, atat anul III, cat si colectiile masteranzilor. A fost intr-adevar un "mare spectacol" - aici ghilimelele nu au rolul de a sugera contrariul ! - caci unii dintre creatori chiar si-au transformat prezentarea intr-un adevarat show - singing, dancing, smoke and music.

Fondul muzical a fost in general foarte inspirat, intregind performance-urile si determinand spectatorii sa se mai miste putin - sau poate doar frigul din acea seara i-a determinat sa o faca, deoarece spectacolul s-a tinut in curtea facultatii si a durat aproximativ patru ore, iar temperatura ajunsese pe la 15 grade sau chiar mai putin. Ce e arta fara sacrificiu, nu?

Un mic minus insa : in afara locurilor pregatite pentru invitatii de vaza, publicul larg era invitat sa stea... well, in the mud, basically. Cel putin, daca doreai sa vezi bine. Dupa ce m-am afundat atat de adanc incat am avut nevoie de ajutor sa ma desprind de-acolo - bine, hai ca exagerez putin - am reusit sa gasesc un loc in primul rand. Eh, alta viata.

Spectacolul a fost per total foarte interesant, main highlights ar fi : supradimensionari, transparente, asimetrii, structuri inedite, multifunctionabil-itatea - foarte multe modele s-au chinuit sa-si desfaca o sumedenie de fermoare si sa-si recompuna pe urma costumul in mod diferit, dar dupa ce am vazut deja asta de vreo 4-5 ori devenise redundant, desi in sine nu este o idee rea - iar ceea ce m-a bucurat cel mai mult este ca a fost un show destul de eterogen, de la colectii sport la costume spatiale, leduri, armuri postmoderne, vesminte fluide de sanziene, dansatoare de can-can si vrajitoare cu mini-capete de dragoni, Lady Gaga inspired, precum si rochite cu profilul de facebook al posesoarei (!) - Lana Dumitru, daca nu ma insel.

Climax - ul show-ului a fost reprezentat de colectia Oanei Iordachescu ale carei manechine au defilat purtand platforme foarte inalte, iar "mireasa" a purtat un set de picioaroange care o aduceau la inaltimea de trei metri, more or less. In orice caz, foarte impresionant. La sfarsitul prezentarii, mireasa a imbratisat celelalte modele, iar pattern-ul costumelor lor a format in acel moment un model unitar, organic parca, a very original and unexpected twist. What can possibly top that ?

Mi-au placut in mod special Ana Petrencu, Alexandra Calafeteanu, Lavinia Nistor and a few more others, I will find out their names and numbers !

A, si Alin Galatescu a facut poze unora dintre aceste minunate. Ei, ce va mai doriti, my dears ?

Speaking of which, oare cum va fi prezentarea mea de la anul ?!? No pressure whatsoever.

Universitatea Naţională de Arte Bucureşti

Departamentul de Modă

GALA ABSOLVENŢILOR UNAB

Freedom Fashion - Art Expression

Str. Griviţei nr.28

MARELE SPECTACOL

PREZENTAREA COLECŢIILOR ABSOLVENŢILOR 2010

LISTA PARTICIPANŢILOR

LICENŢĂ: Colectii Coordonatori:
Alina Popescu – Nocturne / Doina Lucanu
Oana Iordăchescu – String Fall/ Paula Barbu
Cătălina Huţanu – Space Odissey/ Răzvan Vasilescu
Andreea Dumitrescu – Le people de L’Herbe / Paula Barbu
Andreea Burloiu – Identikit / Ioana Avram
Medeea Vevera – Şarpele fumului / Unda Popp
Diana Bobână – Sincron / Răzvan Vasilescu
Ecaterina Guzun – Sincron / Răzvan Vasilescu
Fausta Adam – Interferenţe Liliana Ţuroiu Udrea
Razan Sharbek – Boem / Liliana Ţuroiu Udrea
Georgiana Jipa – Reveal / Liliana Ţuroiu Udrea
Lavinia Falcan – Ancoring / Liliana Ţuroiu Udrea
Raluca Coman – Loveology / Ioana Avram
Alexandra Popa – Floating / Ioana Avram
Lana Dumitru – Eva Ultima / Paula Barbu
Silvia Bursuc – Rozenkrantz / Unda Popp
Mirela Tache – Sreetizen / Ioana Avram
Delia Bontea – Vertige / Paula Barbu
Bianca Tănase – Press Rehearsal / Paula Barbu
Cristina Deleanu – Urban Poetry / Liliana Ţuroiu Udrea
Irina Uşurelu – Technofashion/ Unda Popp
Ana Maria Miehs – Biais Cognitiv / Paula Barbu
Monica Popescu – Luxuarya / Liliana Ţuroiu Udrea

MASTER: Coordonatori :

Alexandra Mocenco – Disco Glam / Doina Lucanu
Corina Ioana Stoicescu ( Cică) – Pearl / Ioana Avram
Rodica Ionescu – Influenţa arhitecturii în modă / Doina Lucanu
Ioana Grigore – Paparude / Unda Popp
Adriana Radu – Decon Mix Style / Unda Popp
Ana Petrencu – Deux ex Machina/ Unda Popp
Anca Ţurlică – Forme arhitecturale în modă / Doina Lucanu
Manuela Zbârcea – Playground / Doina Lucanu
Ramona Preoteşoiu – MiniMiro / Doina Lucanu
Elisabeta Dinică – Outside the space / Unda Popp
Mirabela Jaloba Illusions of the lost: SPORT / Unda Popp
Adina Constantinescu – Detaliu şi structură / Unda Popp
Alexandra Calafeteanu – Lexem / Unda Popp
Maria Rusu – Divio Kham (soare nărăvaş – lb. Rromă) / Ioana Avram
Emil Comedie – Flash back / Unda Popp
Andreea Rotariu – Biostructuri / Doina Lucanu
Lavinia Nistor – Structural thinking / Doina Lucanu
Larisa Dragna – Structuri cinetice umane / Doina Lucanu
George Pomponiu – Sânziene / Unda Popp

Just Sexy or Wrong ?

2010-06-16T04:01:00.000-07:00

Tom Ford sunglasses

Cea de jos nu face parte din sfera modei, dar era prea sugestiva pentru a nu o include

Oare campaniile publicitare chiar au mers prea departe de data aceasta ? O intrebare foarte des repetata in ultima vreme. Sunt aceste portretizari intr-adevar ofensatoare fata de femei , dar scopul scuza mijloacele sau sunt pur si simplu niste fotografii artistice cu tenta erotica si lewdness is in the eye of the beholder ?
Folosirea violentei erotice a devenit o modalitate din ce in ce mai utilizata de promova o linie vestimentara, de accesorii sau un nou parfum. Cei care se afla in spatele acestor campanii se apara insa, spunand ca imaginile se refera la niste fantezii, si astfel nu pot fi judecate in termeni morali. Dar cat de departe se poate merge din dorinta de a scoate pe piata ceva provocator, cu un impact foarte puternic asupra publicului ?
Men in control si women as willing/ unwilling victims. Fetish, s&m si chiar zoofilie in reviste de moda si nu numai. Oare singura problema care ramane e daca este consensual sau nu ?
Campania Dolce and Gabanna din primavara anului 2007 a scandalizat presa in momentul aparitiei sale, considerandu-se ca imaginile reprezinta un viol in grup stilizat. In cele din urma a fost retrasa de pe piata, desi Stefano Gabanna a declarat ca el si partenerul sau s-au gandit doar la un vis erotic, un joc sexual, intentia lor nefiind in nici un caz aceea de a degrada femeile in vreun fel. Nefiind destinate copiilor, ele sunt doar niste fragmente de reverie adulta, niste plasmuiri senzuale care nu fac rau nimanui si doar ne gadila putin id-ul. Dar care trebuie sa (se) vanda.
Citisem undeva ca daca privitorul se poate concentra intr-adevar la detaliile hainelor / accesoriilor prezentate, inseamna ca are o problema. Da, nu putem ramane indiferenti. Dar problema reala ascunsa in mijlocul acestui subiect este : incita aceste postere la un comportament brutal, viol, sau chiar crima, asa cum se poate vedea, din pacate, in reclama J. Choo ? Astfel reapare vesnica intrebare : unde trebuie sa tragem linia ? Fosta presedinta a National Organization for Women (NOW) Kim Gandy a declarat ca aceste campanii promoveaza in mod indirect violenta de femei, si ultimul lucru de care avem nevoie la ora actuala este mai multa violenta, obviously. Daca violenta sexuala a devenit, pentru a parafraza sloganul de mai jos, fashionable, ce este de facut ?
But can we ever go back ?
Raspunsurile le astept de la voi ;)

Mood boards: I "What dream are you wearing ? "

2010-06-14T17:00:00.000-07:00

Click to enlarge.

GIMME SOME : Floral print

2010-06-12T09:05:00.001-07:00

The ultimate feminine print.
I must confess that in the past, when I used to see a fabric with floral print, I wasn't too thrilled because I associa ted it with some old-fashioned, late 80's - early 90's emblematic items. But now, once the geek chic trend has fully flourished, its corny appearance has transformed into a positive aspect, becoming an essential piece and adding the perfect finishing touch to an outfit. Because we ran from it for such a long time, we have now returned to it again, discovering this print as new, fresh and girly. Especially for the young women who experience this trend for the first time :)

Picture of the month: Iunie

2010-06-03T17:26:00.000-07:00

Da. Genunchiere din dantela. Would love to try. Usor de realizat.

Blog review: Sogni di Mihaela

2010-06-03T15:12:00.000-07:00

Am descoperit recent un blog foarte interesant despre knitting.

Nu stiu daca sunteti sau nu fane ale acestui "mestesug", dar cred ca ceea ce rezulta de pe urma lui sunt niste creatii intr-adevar deosebite. Si nu folosesc acest cuvant gratuit, asa cum este el foarte des folosit in ultima vreme, alaturi de "senzational".

Knitwear : A impleti cu croseta. A tricota. Daca va veti gandi imediat la ceva granny-like, trebuie sa va spun ca nu este vorba despre asa ceva.

Cine cauta texturi speciale sau manusi crosetate extravagante, chiar si genti matching - ceea ce trebuie sa recunoasteti ca se gasesc destul de rar - va gasi cu siguranta ceea ce cauta. Chiar si ceea ce putem numi un pieptar impletit. Intr-adevar unic. Ganditi-va doar, in cate combinatii l-am putea purta ! Impletirea fibrelor naste tesaturi in culori pale: saluri albe, bej, roz, bleu, gri, si costume de baie verde crud sau fuchsia, in care jocul ochiurilor creeaza structuri jucause, cu motive florale, dar si gasim, desigur, si tesaturi dense, compacte, protectoare. Acoperire grijulie si expunere totala.

Un sal sau o capa tricotata de mana (cata munca este investita in asa ceva ! ) poate arata really hot inclus(a) intr-o combinatie inedita, cum ar fi : short din denim usor largut + top fluid din matase + sal crosetat + cizme din piele intoarsa, to keep it rustic. Ca sa nu mai vorbim de the sexyness of a knitted bathing suit, very chic and very retro ! Delicat. Ultra - feminin. Out - standing.

Iata ce ne spune Mihaela Nica despre creatiile ei, exclusively for us :

" In primul rand crosetatul este un mestesug care se invata, iar eu am avut un invatator foarte bun : mama mea. Cred ca aveam in jur de 12 ani cand m-am oprit langa ea cu dorinta de a invata sa fac ceea ce facea ea. Este poate un automatism copilaresc, dar dorinta de a o imita era asa de mare incat am insistat indelung. Acum ea este mandra de mine si de lucrarile mele, deoarece am depasit barierele impuse crosetului, aceea de a realiza doar mileuri. Eu am descoperit revistele de moda si acolo am observat cum crosetatul nu are limite, lasand in urma mileurile, concentrandu-ma pe articole de vastimentatie care imi dau si mai multa satisfactie.

Crosetatul imi da multa libertate de exprimare si nu este pretentios, in sensul ca nu-ti trebuie mult spatiu si materie prima, e de ajuns un ghem de bumbac sau lana, un croset si multa imaginatie, pasiune si rabdare. O frumusete aparte a lucrului crosetat consta in posibilitatea de a crea, inventa tehnici noi care dau si mai mult farmec produsului final.

“De ce ar trebui, dupa parerea ta, ca oamenii sa aleaga , de exemplu, un sal crosetat de mana, si nu unul dintr-o tesatura clasica, luat dintr-un magazin?” Aceasta este o intrebare interesanta. De ce ar trebui ca femeile sa cumpere articole facute de mana si nu dintr-un magazin, adica de serie… Din principiu femeile vor sa fie unice, originale, iar in ce priveste imbracamintea chiar exclusiviste, daca reusesc. Pentru a fi asa sunt constranse sa recurga la boutique-urile de moda, de firma, unde pentru a avea un produs nu exclusiv, ci doar in serie mica trebuie sa scoata din buzunar o suma de bani categoric nu la indemana oricui. In putine cuvinte am ajuns sa vorbim de acele femei care isi pot permite sa cheltuiasca pentru a se imbraca. Eu am avut experiente diverse in domeniul vestimentatiei si in network marketing si stiu foarte bine ca preturile finale nu oglindesc nici pe departe costurile pentru realizarea produselor. Un exemplu concret: am cunoscut un producator de jeans care primea doar 3 euro pentru o pereche de jeans pe care el o producea in Africa, iar aici (Italia) se vindeau cu 280 euro, si curios este ca din toata aceasta diferenta de pret el nu primea nimic in plus, doar 3 euro.

De aceea eu ofer un produs exclusiv, realizat de mana, pentru acele femei care stiu sa aprecieze valoarea unui produs artizanal, folosind materiale de cea mai buna calitate si lucrate cu migala si maxima delicatete. Este adevarat ca toate impreuna nu ajung sa-mi plateasca orele de lucru, dar eu sunt multumita cu preturile mele. Important pentru mine este ca stau bine cand lucrez apoi vazand persoana pe deplin satisfacuta de articolul lucrat , pe care ele insele il catalogheaza ca fiind elegant, ma face cu adevarat fericita. In concluzie eu ofer un produs unic, nu de serie, la un pret inferior al valorii lui efective, dar cu o valoare care nu se pierde in timp".

Adresa blogului ei este : http://www.sognidimihaela.blogspot.com

Felicitari, Mihaela, si astept si parerile voastre !

Raspuns la Scrisoare de dragoste catre gentuta plic

2010-05-26T04:18:00.000-07:00

Iulia Burtea ne-a trimis o poza cu gentuta ei preferata : un plic supradimensionat de la H&M, animal print in culori atipice : roz si bleu. Thank you for sharing!
Astept in continuare poze cu voi si gentuta plic fata de care aveti o slabiciune, la herabaroque@gmail.com !

O alta cititoare - care prefera sa ramana anonima - doreste insa sa ne dezvaluie micul ei secret: gentuta plic MOA Accessoires de Mode - simpla, usoara, extrem de fina la atingere si classic red. Charmante.

CLIEИT : Neo-communist / military style

2010-05-15T13:56:00.000-07:00

Daca si voua poza de mai sus va evoca trei cercetatoare intr-o uzina comunista, inseamna ca suntem pe aceeasi lungime de unda.
Este vorba despre trio-ul britanic CLIEИT, care si-a lansat primul album omonim in anul 2003. Compus din Client A, Client B si Client E, respectiv Kate Homes, Sarah Blackwood si Emily Mann, grupul muzical s-a remarcat nu numai pentru sonoritatile synthpop / electro, dar si pentru stilul vestimentar ce face parte din sfera neo-communist / military / fetish, aspect care le singularizează pe cele trei englezoaice, fiind in acelasi timp, dupa parerea mea, in perfecta consonanta cu muzica pe care o canta.
Majoritatea pozelor de mai jos fac parte din shooting-ul pentru albumul Command, lansat in 2009. Odata cu acesta, Kate Holmes a lansat, deloc surprinzator dealtfel, si o linie vestimentara, in stilul auster, dar totodata foarte seducator al trupei, sub egida aceluiasi slogan care facea pana atunci referire doar la partea muzicala : Satisfaction guaranteed. Conform website-ului clientlondon.com, sursele de influenta pentru aceasta colectie au fost constituite de : "the cold war, Kraftwerk, Koolhaas, and the coolest clubs in the world. The Client line – a capsule collection including a clothing, accessories, and makeup – is all about utilitarian ease… with a hint of edgy sensuality bubbling underneath".
Daca va era dor de rochii sobre, uniforme, decoratii militare si chipie, here they are. Mie, personal, imi place foarte mult acest stil, a breath of fresh air dupa atata looseness si fragmentariness. Stern, imposing, minimalist, yet very sexy. Grey is the new IT colour, by the way.

Here is how they sound like :

Scrisoare de dragoste catre Gentuta Plic

2010-05-12T08:13:00.000-07:00

Draga Gentuta Plic,

In sfarsit mi-am luat inima in dinti si m-am decis sa iti marturisesc in mod public sentimentele pe care le port fata de tine. Nestiind cum sa incep, cred ca cea mai buna modalitate este vorbesc despre momentul in care te-am zarit prima oara...
Cred ca pe la varsta de opt sau noua ani, te-am observat intaia data, la inceput cu indiferenta, recunosc, dar apoi imaginea ta mi s-a intiparit in memorie, din motive inca nebanuite pe atunci. Te-am vazut sub chipul unei gentute negre, nu a mamei, asa cum s-ar putea crede, ci a unei...matusi. In copilarie, cand mergeam in vizita la matusa R., ea, la sfarsitul fiecarei vizite, scotea din dulap o gentuta neagra, plic, si imi oferea binevoitoare, o suma de bani "ca sa-mi iau eu ce-mi place". Cred ca tii minte. Parintii ma puneau sa refuz, eu nu doream s-o supar, nu stiam ce sa fac, dar in final acceptam si totul se termina cu "hai, du-te si pup-o pe matusa". ( A nu se intelege ca n-o iubeam si pe matusa, dar in cu totul alt fel, desigur.) Imaginea ta de atunci, draga Gentuta Plic, o am atat de clar in minte incat as putea sa o desenez si acum. Un model clasic, simplu, pe fata aveai doua dungi usor in relief ce se intalneau, se roteau una in jurul celeilalte si apoi se desparteau, continuandu-si drumul. Un model des intalnit, probabil, la inceputul anilor '90, dar erai tu, Gentuta Plic.
Mai tarziu, in adolescenta, nu te-am mai intalnit. Alte genti si gentute erau in voga atunci, modele care mai de care mai felurite, dar nici una nu era ca tine.
Trebuie sa recunosc, desi mi-este cam rusine sa o fac, dar ...te-am tradat. M-am lasat dusa de val, convinsa de ceea ce vedeam la tot pasul in jurul meu. Am pretuit alte modele si le-am acordat simpatia mea nelimitata ! Am facut tot posibilul sa le am langa mine, chiar am suferit daca aceasta nu a fost mereu posibil, dar abia acum imi dau seama ca... it's always been you .
Din noianul de accesorii ce poarta aceasta denumire, toate ipostazele in care te-ai materializat tu, Gentuta Plic, sunt cele mai frumoase, mai elegante si mai ... emotionante pentru mine. Esti modelul cel mai simplu, si totusi ai o putere de atractie atat de mare... Oare ce ma fascineaza atat de mult la tine ? Numele tau din limba engleza, "clutch bag", cred ca detine o parte din raspunsul la aceasta intrebare: "to clutch" are, dupa cum bine stii, doua semnificatii - la propriu, cea de a prinde, a inhata, a tine strans in maini, iar la figurat - a vraji, a subjuga. Iata, mare parte din farmecul tau consta in faptul ca intre noi nu sunt intermediari, nu ai manere, nu ai bretele, suntem doar tu si eu, nimic altceva nu sta intre noi. Aceasta apropiere maxima nu a fost niciodata posibila intre mine si alte modele. Fiindca tu esti unica. ( E adevarat, mai ai cateodata si o bareta detasabila, dar oricine are nevoie si de putina libertate din cand in cand, nu ? ) Iar cea de-a doua parte, care iti subliniaza sarmul, a fost, desigur, rezultatul firesc.
Acum cativa ani ai reaparut din nou in viata mea. Fie ca purtai stigmatul unui mare brand si straluceai cu mandrie intr-o vitrina, fie ca te-am gasit, pierduta, trista si uitata pe nedrept intr-un magazin de lucruri abandonate sau la un targ pentru nostalgici (si atunci, cu si mai multa bucurie te-am luat cu mine, caci stiam ca suferi), reintalnirea cu tine mi-a adus ceea ce imi lipsea.
Eu te iubesc neconditionat. Pielea ta, naturala sau nu, dura sau moale, impodobita cu paiete, pietre, gofrata in pliuri sau matlasata, satinata sau mai aspra, mata sau lucioasa, purtand urma unor solzi reali ori imprimati sau mai fina ca a unei caprioare, m-a cucerit intotdeauna la prima atingere. Paleta de culori in care mi-ai aparut a adus mereu ceva nou in relatia noastra, o noua culoare pentru o noua stare pe care mi-ai ghicit-o mereu. Te-am luat cu mine peste tot, si mi-ai fost aproape in atatea momente - banale, dar si clipe care m-au marcat. Te-am strans in maini, cand nu stiam ce sa mai fac. Ai poposit si in mainile lui pentru scurt timp. Te-am intalnit si sub chipuri atat de dragalase, incat adeseori m-am gandit ca iti mai trebuie doar un timbru pentru a fi desavarsita, Gentuta Plic.
Iti multumesc ca te-ai intors la mine. Stiu ca suna ca un mare cliseu, dar promit ca nu te voi mai parasi niciodata. Sub o forma sau alta, te voi pastra mereu langa mine si sentimentele mele pentru tine nu vor pali. Ti-o voi demonstra zi de zi, my dear clutch !

Cu dragoste,
Hera Baroque

P.S. Astept raspunsul tau! :)

(Trimiteti-mi si voi poze cu gentutele voastre plic preferate ! Le voi posta aici si cred ca merita sa fie admirate, nu? Daca vreti sa apareti si voi in poza, cu atat mai bine!)

GIMME SOME : Umeri mari /ascutiti

2010-04-24T12:39:00.000-07:00

Numiti si "power shoulders", umerii supradimensionati au revenit in moda cu mai mult aplomb ca niciodata. Cunoscut ca simbolul anilor '80 si al costumelor futuriste din primele filme science-fiction, curentul umerilor oversized, denumiti si stil " pagoda ", se pare ca preia controlul din nou. Prin rigiditatea lor, ei ne poarta cu gandul spre costumul carapace, cu forme geometrice simetrice si proportii exagerate, amintind de costumul clasic al Renasterii italiene, cel masculin, in special - ca un cub masiv (A. Nanu, Arta pe Om). Inglobati in structura jachetelor, camasilor si chiar rochiilor si body-urilor, rotunjiti, patrati sau chiar ascutiti, "bold shoulders" ajuta la conturarea unei siluete majestuoase. Ei raman deosebit de expresivi, caci ne transmit un mesaj complex, pornind de la autoritate si ajungand chiar catre agresivitate.
"You will respect my authority !" spunea un binecunoscut personaj din serialul de animatie South Park. They would make a good argument for that, wouldn't they ?

Dolce & Gabbana

Maison Martin Margiela (cunoscuti pentru directia avangardista, au adoptat acest curent inca din 2007)

Balmain

Balenciaga, Giambattista Valli, Alexander McQueen, Yves Saint Laurent, si Maison Martin Margiela

Sweet and flowery, but still imposing

Trebuie sa recunoastem ca Lady Gaga a avut si ea un rol important in (re)popularizarea acestui curent

Conform lui Lauren Brokaw, filmul francez "Tripletii din Belleville" (regia Sylvain Chomet ), film de animatie suprarealist din 2003, ar fi putut constitui o sursa de inspiratie pentru costumul lui Lady Gaga .

Ochelari funky

2010-03-09T13:11:00.000-08:00

Audrey Kitching with 80's style and heart -shaped a la Lolita frames

Iulia Burtea pentru PasBoutique

Even Scarlett Johansson

Not very flattering this one, huh ?

They got so famous that they were turned into emoticons and became visual symbols

photo by Iulia Burtea

I present you with shutter shades ( I swear I had a pair when I was 7 or so, but never wore them, of course), heart shaped and nerdy glasses.
Reversul medaliei : Looking like a nerd is now considered to be hot.
Tocilarii sunt in sfarsit razbunati !
Si desigur, pandantive indie-style cu nerdy specs. How about them ?
A lot more wearable, I'd say.

Update Fashion and Film Festival 2010 la cinema Studio

2010-02-24T11:16:00.000-08:00

Tanara creatoare Izabela Purdescu, in prezent masteranda a Facultatii de Arte Decorative si Design, a prezentat colectia care i-a adus in 2009 premiul "Best New Young Designer" la Bucharest Fashion Week. Creatiile sale ne poarta cu gandul catre peplumul Greciei antice, adus in zilele noastre cu toata maiestuozitatea si ineditul sau, dar si cu transformari inovatoare. Braiele late din materiale lucioase, metalizate si materialele fluide, unele semitrasparente, drapate, il invioreaza si il fac astfel perfect pentru a fi purtat pe timpul unei serate de gala. Coafura sub forma cocului impunator ce pune in valoare parul bogat, aduce de asemenea ecouri din epoca elenistica. Eleganta si feminitate in violet, negru si oranj.

In culisele festivalului, frumoasa creatoare Izabela Purdescu (sus)

Yours truly

Colectia Luizei Racovita, masteranda a aceleiasi facultati, s-a intitulat "Scissors Inside/Outside Fashion". O colectie originala, avangardista, destinata performing-ului de costum. Costumele intunecate, stramte, din latex, au avut drept accesorii plase si globuri mobile realizate din foarfeci inlantuite. Mastile care acopereau fetele performerilor lasau la vedere doar ochii, al caror farmec era puternic subliniat de genele false, supradimensionate. Din burete negru si suprafete plastice, transparente, de culoare rosie, au fost realizati franjurii imensi care impodobeau bratele si lasau impresia unor aripi uriase, alaturi de plasele metalice.
Dinamismul creatiilor a fost pus in valoare in timpul momentului coregrafic, aducand in fata privitorilor o scena care cu usurinta ar putea fi desprinsa dintr-un scenariu postapocaliptic, avand insa si o fina tenta de senzualitate.

Creatoarea Luiza Racovita (jos - stanga)

Din culise

Stil urban de primăvară

2010-02-19T11:05:00.000-08:00

Imediat ce vremea ne va permite, iată câteva sugestii pentru full outfits, actually wearable on the street. Ce avem aici :

Jachete din piele (eco) până în talie /
cardigane lungi /
paltonase cu talie empire sau gen trench coat /
blazere şi curele
+ fuste mini sau midi uşor evazate /
skinny pants /
dresuri în culori vii şi jambiere
+ botine cu toc înalt / cizme lungi / Uggs

Nu uitaţi de berete, fulare/eşarfe cu imprimeuri etno, animal,paisley, etc. şi mănuşile lungi. For fun: add nerdy glasses !

Always experiment !

Sus: Proenza Schouler + o mica selectie de streetwear courtesy of lookbook

Jos : The street style of Bucharest

Bianca şi Iza
foto by Dorin Stanciu

Anca şi Indra
foto by Dorin Stanciu

Cristina
foto by Dorin Stanciu

Iulia Burtea, solista trupei bucureştene Divine Muzak, imaginea Zasha Punctro by Adelina Ivan şi recent lansatului PasBoutique
foto by Dorin Stanciu

Dacă v-am făcut curioase în legătură cu această formaţie,
you can check out their sound here (I personally love it - french pop/psychedelic/lounge) :

More songs on http://www.myspace.com/divinemuzak

Top 3 Tendinte Primavara - Vara 2010

2010-02-05T11:21:00.000-08:00

Nr. 1 Casa Dior ne propune si de aceasta data o colectie in stilul relativ clasic cu care ne-am obisnuit cu totii, insa mici artificii au rolul de a inviora tinutele si de a aduce un plus de sexyness unor combinatii destul de conventionale. La nivel cromatic, responsabile pentru aceasta sunt nuantele de argintiu si negru metalizat ce intalnesc pastelul, iar la nivel de compozitie, alaturarea rochiilor si a fustelor mini cu sandale cu platforme inalte purtate impreuna cu sosete subtiri din lycra, albe sau gri, are rolul de a conferi un aer adolescentin si foarte atragator, precum si combinarea rochiilor inflorate si a bluzelor din materiale semi-transparente cu jachetele din piele neagra sau colantii metalizati, dand nastere astfel unui puternic contrast. Culorile folosite pentru majoritatea rochiilor de zi sunt in general tonuri deschise precum : lila, gri, beige, albastru si roz pal, alb si ivoire. Rochiile mini variaza intre structuri de corset, imprimeuri florale si dantela, nelipsind insa pe alocuri volanasele sau franjurile, in cantitati reduse, ce-i drept. Cuvinte cheie : transparenta, mini si platforme cu sosete, jocul lucios - mat, diafan si youthful. Coafura cu onduleuri largi ne aduce aminte de vedetele de cinema ale anilor 40. Pare o colectie menita sa ilustreze conceptul de "Mademoiselle Dior".

Nr. 2 Karl Lagerfeld ne propune o colecţie la superlativ: frumuseţe, eleganţă, avangardă şi purtabil-itate. Umerii supradimensionaţi sunt perfect încorporaţi, completând ţinutele devenite astfel relativ impozante, şi dându-le un uşor aer de futurism. Curelele late, metalice sau din lac, marchează perfect talia salopetelor cu mâneci lungi sau rochiilor mini în linii geometrice. Cămăşile elegante cu jabou sau decorate cu cravate - fundă se ivesc de sub blazerele impecabile cu gulere ridicate, combinaţie scoasă din anonimatul sferei office de fusta - pantalon mini cu pense şi tiv lat, intors.
Acest element alături de salopeta mini, uşor evazată reprezintă leit - motivele acestei colecţii în culori sobre: bleumarin, negru, gri închis şi perlă, alb şi ivoire satinat. Rochia - bluză cu mâneci bufante, croită din materiale rigide, poate fi considerată punctul forte al acestei colecţii - porţiunile împodobite cu decoraţii argintii par a fi într-adevăr din metal, iar sandalele cu decupaje reduse ce le însoţesc, albe, negre sau gri, au de asemenea porţiuni metalizate care acţionează ca un corespondent perfect. Un punct în plus - dacă mai era nevoie - pentru fondul muzical contrastant, dar complementar în acelaşi timp, sleazy disco/funk: In Flagranti - I can thrill and delight.

Nr. 3 Burberry Prorsum este numele noii linii vestimentare create de casa Burberry, "Prorsum" fiind un termen de origine latina, ce inseamna "inainte". Elementele binecunoscute ale acestui brand sunt prezente și de aceasta data, si anume elementul central - care va suferi o multitudine de transformări inovatoare - tradiționalul trench coat va fi din nou vedeta colecției. El va fi croit din materiale lucioase, va fi drapat pentru a capăta volum - in special în zona umerilor și a mînecilor, dar și în partea de jos - talia sa va fi înălțata, iar mînecile vor deveni din lungi - trei sferturi. Modificarea la care este supus îl transforma în final într-un obiect vestimentar hibrid: rochia cu alura de trenci. Jachetele și fustele creează compleuri care urmează îndeaproape aceleași linii. Curelele în nuanțe de maro care îl încing sunt prezente de asemenea și deasupra rochiilor, care beneficiază de același tip de drapaje. Crem, vernil, bleu, alb, roz și gri pal. Sandale bej cu barete înnodate sau încrucișate, tocuri extravagant de înalte și șosete scurte de bumbac, completează aceste ținute pastelate. Brățări supradimensionate, de o transparenta colorata, servesc alături de nasturii negri ai trenciurilor, rolul de contrapunct cromatic al acestei colecții luminoase. Pletele lungi, pieptănate cu cărare pe mijloc, însoțesc aceste ținute de o eleganta suava.

POP art devine SHOCK art : LADY GAGA

2010-01-19T16:16:00.000-08:00

Lady Gaga. De unde sa incep ? Imi pare rau, dar muzica ei este cam...slaba, in ciuda tuturor pretentiilor ei artistice. Versurile - trebuie sa recunosc, ceva mai originale decat your average pop star, dar desigur, aceasta nu e de ajuns pentru a compensa ceea ce ii lipseste muzicii. Vizual insa are mult mai mult de spus. Din acest punct de vedere, intr-adevar a reusit sa creeze un adevarat fenomen in lumea show biz-ului si implicit, a modei. As fi vrut sa spun ca este vorba despre un fenomen fara precedent, dar mi-am adus aminte imediat de outfit-urile bizare si minunate ale lui Roisin Murphy. Dar e adevarat, totul era la scara mult mai mica atunci.
Dupa un inceput care se inscria in limitele unui stil vestimentar relativ obisnuit (vezi primul videoclip intitulat Just Dance sau ilustrarea perfecta de pop art reprezentata de Nothing else I can say (Eh,eh) si chiar show-urile de dinainte de acesta, Lady Gaga, pe numele sau real Stefani Joanne Angelina Germanotta, se vede deodata ridicata si purtata departe de valul ametitor al succesului. Ca urmare, isi da frau liber creativitatii la maxim, ajungand astfel mult mai departe decat si-a imaginat probabil ea insasi.

Pe vremea cand se mai numea Stefani J. A. Germanotta (jos)

Look-ul initial de crazy-disco-party girl se substituie cu unul avangardist, mult mai personal, cu puternice influente ale stilului vestimentar abordat in filmele science-fiction. Aceasta vine in perfect acord cu motto-ul ei prezentat in seria de filmulete-documentar despre viata de turneu Transmission: Gaga Vision, conform careia se pregateste sa preia conducerea intregii lumi, "paieta cu paieta". Dupa succesul fantastic al albumului The Fame, lansat in 2008, Gaga raspunde avalansei de atentie din partea fanilor de pretutindeni printr-o esentializare a stilului sau vestimentar, mergand de fiecare data un pic mai departe. Ajunde la scurt timp un veritabil trend-setter: printre primele elemente popularizate de Lady Gaga se numara faimoasa funda facuta din par (arificial), aceasta reprezentand doar punctul de plecare al intregului ei periplu fulminant.

Excentricitatea sa contine si o doza de decadenta asumata si chiar exploatata (rar am mai vazut intr-un videoclip pop o tanara care sa calce peste oameni-la propriu! -cu atata nonsalanta, sau care sa-si aeriseasca tocurile paietate pe geamul limuzinei, sa dea foc unui teanc de dolari pe post de tigareta, sa cante din lada de gunoi ori cu picioarele pe pian, dublata de un usor exhibitionism care ii da exact curajul necesar. Iata videoclipul de prezentare al primului sau album, numit The Fame : Part One, dupa cum am spus putin mai sus, un videoclip extrem de sugestiv din toate punctele de vedere discutate, in care intalnim toate leit motif - urile proprii Lady Gaga, de la celebrul disco-stick si ochelarii cu display care fac si ei o pledoarie pentru muzica pop , pana la impunatorii caini rasa Marele Danez (pe numele lor Rufus si Lava - in caz ca va intrebati - a caror stapana este chiar ea) si dansul cu alura de s&m - denumit cu umor in versuri "pornographic dance fight", pe fundalul unei dramolete amuzante desfasurate intre artista si cele doua dansatoare:

Odata cu lansarea celui de-al doilea album, The Fame Monster, Lady Gaga impinge limitele din ce in ce mai mult, si ajunge un subiect foarte controversat pentru mass-media din intreaga lume, surprinzandu-si chiar si fanii cei mai infocati. Ea depaseste statutul de fashion icon si se indreapta tot mai mult spre sfera costumului experimental.
Se pare ca tanara de doar 24 de ani si-a propus sa sparga cat mai multe tabuuri, atat ca vestimentatie, dar si ca performance, precum portretizarea unei crime facute cu sange rece in videoclipul sau numit Paparazzi sau dansul insangerat de la Mtv Video Music Awards din 2009 (cu toate ca in timpul unui show live publicul ar trebui sa se astepte la multe, mai ales din partea unui artist ca ea). "Shock art" este o eticheta pe care Lady Gaga si-a acordat-o singura si cred ca i se potriveste de perfect, caci mijloacele ei de exprimare ce tin de sfera vizuala - in principal costumul, se inscriu cu brio in aceasta categorie. Arta care socheaza o face cu un scop, si anume acela de-si exprima mesajul printr-un impact puternic asupra privitorului. Din aceasta perspectiva, putem afirma linistiti ca excentrica L. G. si-a atins telul.

"De vina" pentru aceasta sunt si designeri precum Maison Martin Margiella - de unde cantareata a "imprumutat" body-ul devenit trademark personal, Gareth Pugh cu inconfundabilele sale linii geometrice, Alexander McQueen - celebrii armadillo shoes, Jeremy Scott - autorul costumului de deadly Minnie Mouse, Dolce & Gabbana - rochita corset din metal, Emilio Pucci - ochelarii stil 80's, ca sa numim doar cativa, dar si label-ul propriu pe care l-a creat, Haus of Gaga. Sub denumirea de Haus of Gaga se afla o echipa de designeri care nu si-au propus sa scoata o linie vestimentara pe care sa o comercializeze in magazine, ei sunt concentrati doar pe creerea a tot ceea ce inseamna concept artistic pentru tanara cantareata. Desigur, Lady Gaga nu ia lucrurile de-a gata, ci se implica intens in acest proces, concepand si ea o parte din tinute. Artista se mandreste cu faptul ca videoclipurile arata ca versiunea video a unui poster de moda, referindu-se atat la tinutele ei, cat si la cele ale dansatorilor sai.

Lady Gaga a devenit director artistic pentru o linie speciala de produse ale companiei Polaroid

Tanara artista a declarat ca sursele sale de inspiratie sunt Donatella Versace (Lady G fiind si ea o fana a look-ului extrem: piele puternic bronzata in combinatie cu par platinat), Peggy Bundy (cine-ar fi crezut? :D ) precum si iubitele starurilor glam rock. De asemenea, artista a mai afirmat ca simtindu-se puternic atrasa dintotdeauna de muzica pop, rock si de teatru, a inteles vazandu-i pe David Bowie si Freddie Mercury ca exista o posibilitate ingenioasa de a le combina pe toate si astfel a luat nastere complexa sa viziune artistica.
Dar partea cea mai interesanta este faptul ca Lady Gaga imbraca aceste costume exceptionale si in afara scenei, ea avand mereu grija sa fie o aparitie cel putin iesita din comun. Chiar daca este prezenta doar la un interviu pentru un post de radio sau orice alt eveniment minor, puteti fi siguri ca Lady Gaga va fi o aparitie inegalabila, in toata puterea cuvantului. Nimeni nu este socat cand vede o creatie spectaculoasa pe podiumul unei prezentari de moda, dar cand o vede purtata intr-un alt context - toata lumea este contrariata! Lady Gaga a reusit astfel ceva foarte important, si anume sa transforme creatiile couture considerate pur artistice in arta purtabila, transformand factorul soc intr-un avantaj.

Pentru amuzament - un joculet online in care puteti sa fiti stilistul lui Lady Gaga:

Lady Gaga Dressup
Bonus:

Lady Gaga Barbie, MyLittle Pony Gaga (Fan Art)

Alternative Fashion Icon: Audrey Kitching - Wonderful art sau woeful attempt?

2010-01-15T11:25:00.000-08:00

Cand spun Audrey Kitching, care sunt primele lucruri care imi vin in minte ?
Culoarea roz intens si animal print-ul, pe un fundal de multe, multe accesorii de toate culorile. Supranumita "EMO Queen", Audrey Lynn Kitching este manechinul cu plete fuchsia in varsta de 25 de ani, celebra pentru stilul sau....cum as putea sa il numesc ? O scurta pauza ar fi necesara pentru a procesa toate ipostazele in care am vazut-o pana acum. Hai sa ne oprim la un fenomen in moda: pop meets goth, with a touch of fetish, military and consumerist chic ? Si veti vedea exact la ce ma refer cand spun consumerist chic (hint: Ronald McDonald).

Stilul proaspat si unic al lui Audrey a ajutat-o sa se evidentieze din grupul de modele de la Suicide Girls, o comunitate alternativa de modele/dansatoare care nu se inscriu in tiparele de frumusete clasica. LA Times a caracterizat Suicide Girls ca fiind un fenomen national de "arta vulgara", dar e greu sa trasam o linie intre frumos si vulgar, in ciuda piercing-urilor si tatuajelor care le impodobesc corpurile si a atitudinii "You can kiss my..." afisate cu nonsalanta. Aproape orice poate fi frumos,si mai ales expresiv, oricat de neconventional ar fi, si aceasta ne-o dovedeste din plin Audrey Kitching, "the Scene Queen" (Termenul "scene" se refera aici la comunitatile si subculturile alternative din afara: emo, punk, goth).

Alternative Barbie, una din ipostazele ei preferate

Twigg Violence si Zui Suicide, a.k.a Audrey Kitching si LaurenWatts, cele mai populare ex-Suicide Girls

Iata cateva imagini din primele sedinte foto care au facut-o cunoscuta pe Audrey, alaturi de colega sa de atunci:

Dupa ce a lasat-o in urma pe prietena sa zbuciumata Zui Suicide, cu care incepuse o serie de home made videos intitulata The Trashy Life, Audrey, care purta pe atunci numele de Twigg Violence, a reusit datorita impactului sau fantastic asupra publicului, sa se lanseze intr-o cariera solo de fotomodel, separandu-se de cei care au lansat-o. Dupa nesfarsite sedinte foto pentru o sumedenie de reviste din ce in ce mai cunoscute, si avand sustinerea sutelor de mii de fani de pe Myspace, Audrey ajunge o adevarata fashion icon pentru adolescentii plictisiti de moda mainstream, nu numai din America, ci din intreaga lume.

Stilul anilor 80, tutu-uri, lenjerie la vedere, culori tari si foarte tari, accesorii supradimensionate de la briose cuminti si pandantive Hello Kitty pana la cranii - accesorii dintre care tiara a devenit un veritabil trademark personal - alaturi de afisarea unor elemente puternic constrastante precum cerceii cu logo Chanel purtati cu tricouri sfasiate proprii stilului metal rock, paiete, animal print, hanorace cateodata, dantela, piele si tocuri ametitoare - toate simultan si insotite de un machiaj foarte viu. (Dar viu e putin spus, caci adesea este in culori stridente,insotit de gene false imense, sprancene desenate cu eye liner-ul, alunite false si sange la fel.) Ipostazele neobisnuite in care apare, precum si culorile ireale care o invesmanteaza si o inconjoara ii creaza un aer de artificialitate care ne poarta cu gandul spre hiperrealism.

Consumerist chic ? Ridiculous fun ? Critique of consumerist society ?

Audrey a fost aleasa sa devina imaginea companiei Skelanimals,un brand cunoscut de plushie-uri morbide, precum si a firmei Jessica Louise, care produce haine cu personalitate pentru generatia alternative/emo. De asemenea, ea a aparut si in videoclipul "Glow" al formatiei recent relansate si binecunoscute Smashing Pumpkins, ceea ce i-a sporit si mai mult popularitatea.

Nu pot insa sa ma abtin sa nu ma gandesc insa la faptul ca "the Scene Queen" afiseaza o decandenta voita si asumata (ca si in cazul lui Lady Gaga) pe care o exploateaza pentru efectul ei puternic, acceptand cu toate acestea si ridicolul inerent in care plonjeaza cateodata, precum si suita de comentarii nefavorabile. Cu toate acestea, pe langa sutele de fani care ii copiaza stilul pana in cele mai mici detalii, ea a fost aleasa drept sursa de inspiratie si pentru cantareata britanica Lilly Allen, intr-un pictorial pentru revista newyorkeza Paper.

Audrey si micii ei prieteni decedati de la Skelanimals

Lilly Allen pe coperta Paper Magazine

Audrey K a la Amy W

Victorian, military, fetish

Disco Minnie Mouse Audrey

Arty and street-like as well

Kitch or art ? Don't know, but I would have a cupcake!

Trebuie sa recunosc insa ca in ultimul timp imaginea sa s-a slefuit considerabil printr-o rafinare a stilului sau neconventional. Aceasta s-a produs datorita contactului cu stilisti si fotografi high level, desi aspectele caracteristice ale aparitiilor sale extravagante sunt inca acolo, si probabil nu vor disparea prea curand. Cel putin nu deocamdata.
Verdictul meu: extrem, dar binevenit. Moda are nevoie de personaje provocatoare si avangardiste, de o explozie de creativitate orientata in orice directie, pentru a mai inviora peisajul anost cu care suntem obisnuiti. Motto-ul ei (inspirat usor dintr-un dicton memorabil al lui Lady Gaga) se refera la schimbarea standardelor de frumusete "paieta cu paieta". Ce credeti, va reusi ? Are sustinerea mea. Go, miss Kitching!

III Tv Show Fashion Icon : Chuck Bass

2010-01-05T06:47:00.000-08:00

Charles Bass, gentleman-ul perfect

Ed Westwick, Filthy Youth frontman

Gossip Girl a reprezentat o importanta rampa de lansare a carierei nu numai pentru principalele protagoniste Blake Lively si Leighton Meester - care si-a lansat primul extras pe single intitulat 'Somebody to love' in octombrie anul trecut, cat si pentru Ed Westwick, interpretul bad boy-ului rezident al serialului: Charles Bass. Desi rolul sau este acela al unui personaj negativ, tanarul Bass a devenit extrem de apreciat de fani, si in special de fane, nu numai pentru sarmul si vocea sa inconfundabila, cat si pentru stilul sau vestimentar (caracterizat de critici ca "Lucifer inspired" ha ha !)care i-ar lasa pe multi cu gura cascata. Personajul imbraca haine in culori tari: galben, rosu, verde, violet, in nuante intense, poarta numai cele mai renumire branduri, si trebuie sa mentionam de asemenea si elementul sau semnatura: esarfa, fara de care arareori poate fi zarit.
In viata de toate zilele insa, actorul, originar din Hertfordshire, Anglia, prefera un stil mult mai sobru si mai adecvat activitatilor pe care le desfasoara: Ed era pana nu demult solistul formatiei rock The Filthy Youth, ocupatie la care a renuntat insa temporar din cauza filmarilor pentru Gossip Girl. In varsta de 23 de ani,tanarul a declarat ca doreste sa formeze o alta trupa indie rock in Statele Unite unde este obligat sa ramana in prezent. Va invit sa urmariti o inregistrare a unui concert The Filthy Youth de la sfarsitul anului 2007:

II Serena van der Woodsen : Her clique

2010-01-02T12:50:00.001-08:00

Ce stil apeciati mai mult? Glamorous Serena van der Woodsen or indie punk Jenny Humphrey ? Tough choice

Stilul lady-like al lui Blair Waldorf contrasteaza cu cel al rebelei Jenny, care trece printr-o transformare destul de mare pe parcursul serialului

Charles Bass, un dandy contemporan

Elita newyorcheza prezentata in serialul Gossip Girl a facut furori in randul tinerilor din intreaga lume, nu numai datorita ineditului intamplarilor la care eroii filmului iau parte - masinatiile sociale ale elevilor unei scoli private din Manhattan - dar si prin stilul inegalabil al acestora, stil vestimentar asigurat de Eric Daman, designerul care a lucrat si la realizarea costumelor din Sex and the City. Gossip Girl a fost difuzat din anul 2007 si in prezent s-a ajuns la cel de-al treilea sezon al sau, spre incantarea numerosilor sai fani. Garderobele extravagante ale protagonistilor au avut darul de a lansa imediat trenduri vestimentare precum stilul Boho rock al Serenei van der Woodsen, eleganta clasica a lui Blair Waldorf, aparitiile flamboaiante ale lui Chuck Bass, sau stilul indie punk al lui Jenny Humphrey, tanara creatoare de moda din serial. Intr-unul din episoadele celui de-al doilea sezon, Jenny isi organizeaza cea dintai prezentare de moda "guerilla style", deturnand un important dineu si obligand invitatii sa urmareasca prima colectie J Humprey Designs:

I TV Show Style Icon: Serena van der Woodsen

2010-01-02T10:23:00.000-08:00

Courtesy of The Black Stiletto who put this together, click to enlarge :

Blake Lively, interpreta personajului principal din celebrul serial Gossip Girl, devenit serial cult pentru tinerele din intreaga lume, se bucura in ultima vreme de un enorm succes la public. Aristocrata petrecareata 'bad girl gone good' Serena van der Woodsen, pe care aceasta o intruchipeaza pentru micile ecrane, are un stil foarte original care o prinde perfect, stil copiat ulterior de adolescentele de pretutindeni.
Boho rock cu doua variatii impuse de cursul evenimentelor din serial: college fashion si fabulous evening wear, la nivelul elitei din Manhattan. "Socialite sophistication" ni se spune pe site-ul oficial al serialului. Se zvoneste ca sursa de inspiratie pentru stilul ei este chiar manechinul nr. 1 in lume: Kate Moss, cunoscuta ca precursoare a acestui stil in Marea Britanie, asa cum surorile Olsen si Siena Miller au fost in Statele Unite. Elementele principale ale garderobei Serenei van der Woodsen sunt jachetele cambrate, pantalonii skinny, nelipsita vesta, cizmele maxi, preferabil de culoare maro cognac. Totul in beige, gri, alb, maro, iar pentru rochiile de seara negru,grena si auriu. Desigur, mai sunt si alte variatii de culoare, dar acestea sunt the basics. In constrast cu stilul impovarator de clasic si conformist al lui Blair Waldorf, cea mai buna prietena a personajului ei in serial, combinatiile ingenioase ale Serenei sunt cele care ii subliniaza individualitatea: sacouri cu umerii puternic marcati purtate impreuna cu pantaloni scurti din denim si balerini, indraznetele pardesie animal print, resurile 3/4, colierele stratificate sunt doar cateva din atuurile vestimentare ale Serenei. Sarmul si frumusetea lui Blake au avut si ele, desigur un rol major in popularizarea fascinantei "S", care poate transforma orice obiect vestimentar intr-o tinuta de invidiat...I know I've felt it! XOXO :)

More of her looks on FanPop, click the link picture below:

OSCAR DE LA RENTA Fall / Winter 2009

2009-12-09T11:08:00.000-08:00

Colecţia Oscar de la Renta pentru sezonul toamnă/iarnă 2009 readuce în prim plan cunoscutul etalon ‘the perfect lady’, într-un cuvânt : impecabil. Eleganţa şi rafinamentul reprezintă din nou conceptele cheie ale acestei colecţii, secondate de ecouri vestimentare ale anilor ’70 şi ’80. Talia este marcată de centuri subţiri sau late, prinse peste vestele lungi de blană, sau deasupra rochiilor strâmte de cocktail. Un aer de sobrietate se desprinde din aceste combinaţii atât de classy, încât nici imprimeul animal sau colierele supradimensionate nu le pot coborî înspre cotidian. La acesta contribuie în mare măsură şi coafura sub forma unui coc masiv şi impunător - designerii au mărturisit că au avut drept inspiraţie coafura sfârşitului de secol optsprezece a Keirei Knightley ca Lady Georgiana Devonshire din filmul Ducesa. Nu e de mirare, căci de la Renta este cunoscut şi ca 'designerul aristocraţilor'. Gulere mari din blană sunt adăugate vestelor şi taioarelor. Pardesiurile şi pantalonii drepţi, în linii clasice, întregesc aceste ţinute ale căror culori dominante sunt cele închise: bleumarin, gri, mauve, maro, grena, kaki. Rochiile de seară midi sau lungi, cu umeri asimetrici sau mâneci bufante, al căror design nu depăşeşte însă sfera cu care ne-am obişnuit cu toţii, sunt condimentate prin alegerea unor materiale lucioase în culori vii, precum roşu, galben sau ciclamen sau prin alăturarea unor mănuşi maxi, întregind nota de înaltă distincţie.
Fondul muzical jazzy-lounge contribuie şi el crearea unei atmosfere ‘rich and relaxed’.

GARETH PUGH Fall - Winter 2009

2009-12-09T09:23:00.000-08:00

Tânărul designer londonez a ales în această toamnă o manieră inedită de prezentare a noii sale colecţii pentru sezonul toamnă/iarnă 2009, şi anume un videoclip de aproape 8 minute în care ni se înfățișează nu doar o colecție de creații vestimentare, ci un adevărat spectacol audio-vizual, o poveste în alb-negru ce duce hainelor un plus de expresivitate, confundându-se cu arta performing-ului artistic. Spectacolul debutează cu o siluetă întunecată ce se mişcă lin lăsând impresia unei păsări uriaşe cu largi bătăi de aripi, imaginea păsării reprezentând un laitmotiv al colecţiei, regăsindu-se în cea mai mare parte a costumelor monocrome. Vălurilor fluide, dinamice şi penelor li se vor alătura pe parcursul prezentării şi linii dure, geometrice, pălării pătrate şi siluete filiforme. Hainele devin sculpturi cinetice învăluite într-un fum negru ce contrastează puternic cu fundalul imaculat, ajungându-se în punctul culminant al unei renaşteri simbolice, în care pelerina supradimensionată, specifică deja creatorului, ajutată de curenţii de aer ce o ridică, va juca rolul unui ou din care silueta feminină va renaşte, cu trupul aproape gol într-un costum din dantelă neagră. Se revine însă şi la rochii ce urmează atent liniile corpului, cu alură citadină, cu umerii puternic marcaţi, urmând curentul general al acestui sezon. O singură coafură însoţeşte creaţiile vestimentare pe tot parcursul spectacolului: părul strâns într-o coadă de cal neobişnuit de lungă, ce se subtiaza catre evanescenta, parand astfel să alungeasca şi mai mult silueta. Pe fundalul ce se schimbă pentru câteva momente, devenind întunecat şi apoi oscilând între lumină şi întuneric, apar rochii cu texturi diferite de cele fluide apărute anterior, ţepii de pe umeri şi cizmele maxi sugerând puternic o agresivitate latentă, misterioasă, abia întrezărită în clarobscurul fluctuant. Însă acestea dispar cu repeziciune şi manechinul se roteşte făcând ca pelerina sa foarte evazată la bază se creeze un cerc perfect în jurul corpului ei. Această imagine se corelează perfect cu ultimul moment al spectacolului, punând accentul pe ideea de ciclicitate: din fum se întrupează rochia extrem amplă la bază, neagră, ce se desface din nou asemenea unor aripi uriaşe. Ridicată maiestuos în lateral până la 180 de grade, se formează astfel un semicerc ce se încheie parcă din punctul în care a început totul: femeia-pasăre îşi desface aripile pentru a-şi relua zborul, perfectă şi distantă. Spectacolul se desfăşoară pe acorduri dark ambiental, mergând chiar către industrial, un cadru acustic ce se potriveşte ca o mănuşă colecţiilor lui Gareth Pugh, marcate adesea de liniile dure, non-culori, volume extreme, materiale ce creează senzaţia de rece-dur-metalic, precum şi subtila agresivitate aferentă, mai evidentă însă în colecţiile sale dedicate modei masculine.